De l’émergence aux échos, un processus de création en plusieurs phases

Le travail entre les artistes et les chanteurs de l’Ensemble s’est déroulée en plusieurs sessions de 3 jours entiers.
Entre deux sessions, l’Ensemble 20.21. a poursuivi l’apprentissage des pièces chantées proposées par les 4 compositeurs.

Octobre 2025: première rencontre.
Il s’agissait de faire connaissance, et d’établir les premières habitudes de travail : les échauffements corporels avec notamment le « shaking », l’improvisation chorégraphique guidée,  l’alternance entre apprentissages en danse et répétition des chants.
Solal et Lucas avaient également besoin d’observer les possibilités vocales et chorégraphiques des membres du choeur, que ce soit de manière individuelle ou collective. Ils ont pu mesurer notre enthousiasme et notre engagement dans cette aventure.

Février 2026: phase de recherche collective et construction d’un premier tableau « Emergence »
A partir de textes ou mots inducteurs, toujours inspirés de la Robustesse du Vivant, Solal a construit des phrases chorégraphiques pour chaque pupitre de chanteurs et en tutti.
De son côté, Lucas nous a fait travailler l’enveloppe ADSR des sons (Attack, Decay, Sustain, Release, à traduire par Attaque, Déclin, Maintien, Relâchement). A partir de ses créations électroacoustiques et des « languages types » d’Anthony Braxton, nous avons improvisé et déterminé plusieurs qualités de mouvement de voix et de souffle.
C’est au cours de cette session de travail que nous  chantons la pièce de Claire en sa présence pour la première fois. Nous approfondissons son interprétation en suivant les précieuses indications de la compositrice!

Avril 2026: construction de la trame du spectacle
Les compositeurs nous font l’honneur de leur visite, Vincent nous partage à son tour ses intentions d’écriture pour mieux appréhender et interpréter sa pièce.
Nous faisons aussi la connaissance de deux nouvelles partenaires pour le projet: Olivia et Océane, qui viennent à la rencontre des chanteurs pour recueillir leurs motivations à participer à cette création, leurs impressions, leurs émotions. Et oui, Strates, c’est aussi un podcast!
Dès les premières minutes d’échauffement et tout au long de la session de travail, les matières chorégraphiques et sonores que nous travaillons depuis plusieurs mois commencent à s’imbriquer, comme les pièces d’un puzzle qui s’assemblent, ou un édifice qui se construit.
Nous faisons de nombreux clichés – photos de « famille », répétitions ou instants de pause – mais aussi quelques captations vidéos. Ces images viennent alimenter nous fichiers de travail, mais deviendront aussi d’inestimables traces du processus de création dans lequel nous sommes immergés.

Mai 2026: finalisation de la trame du spectacle
Deux semaines seulement séparent cette session de la précédente.
Une dynamique de travail s’est engagée, et le processus de « work in progress » s’accélère.
Nous répétons beaucoup « Fluctuations », l’une des parties du spectacle où les voix, les corps et la mémoire des chanteurs sont fortement sollicités!
De nouveaux tableaux se construisent (Débordements, Inadaptées, Interstice) : au bout de trois jours, la trame du spectacle est complètement dessinée.
Mais il reste encore énormément de travail!